- МихаилВо времена Союза, искусство безоговорочно следовало принципам идеологии, цензура не позволяла свободных плавающих стилей, тематику строго диктовало государство. Тарковский не был советским режиссером в утвержденных рамках морали, он был другим, свободомыслящим, независимым творцом своего собственного жанра в кино. Фильмография не так богата по численности, сколько совершенно бесценна по содержанию. Единственный отечественный с большой буквы Мастер, чье творчество для меня уникально. Солярис, это скорее психологическая драма с не явными элементами мистификации, эти элементы лишь фоном напоминают о том, что сюжетом для данной картины послужило произведение С.Лема. Тарковский был истинным ценителем искусства музыки, живописи, литературы, духовно он олицетворял его с божественным началом, вознося к бессмертию. Солярис стал неким символом этой любви воплотивший в сюжете прекрасные произведения, символом иносказания, где смысл, как основной несущий пласт художественной идеи картины. Прелюдия И.С.Баха, картины А.Рублева,П. Брейгеля, В.Р.Рембрандта, произведения И.В.Гете, Ф.М.Достоевского,Ф. Ницше, великие создатели и творцы, бессмертные авторы своих произведений, вечных прекрасных шедевров, они являются божественным началом, тем, к чему стремление человека должно быть неограниченным, образцом одухотворенности и возвышению над всем приземленным, порочным и низменным. Но герои картины простые смертные люди с багажом жизненного опыта, не столь лицеприятных моментов имеющие в своей биографии, за которые собственно и терзаются угрызениями совести на этой планете. Здесь две стороны человеческой личности, стремление к высокому, недосягаемому и искреннее раскаяние за грехи из прошлого. Одно неизменно, как цепная реакция породит другое и это другое буде совершенно уникальным, воплотившимся в картине В.Р.Рембрандта «Возвращение блудного сына» и возникшего острова посреди бескрайнего океана на этой таинственной планете Солярис. Глубокая философская мысль, уникальное произведение киноискусства!
- Светлана ТетеринаЯ бы назвала этот жанр философской фантастикой. Здесь совсем нет динамики. Действие разворачивается вокруг диалогов и монологов героев. Это очень верно передаёт атмосферу фильма: тягучее, обволакивающее действие Соляриса. Люди вроде бы сходят с ума, но на само деле нет. Солярис рождает образы, которые затрагивают вопросы их собственной совести. Бросил мужчина женщину с младенцем, его гипертрофированный образ является к нему. Умерла нелюбимая жена, на Солярисе она вернётся и заставит себя полюбить, лишив героя покоя и способности работать. Кроме собственно сюжета очень нравится атмосфера: эта замедленность, вдумчивость, свечи, картины, шали и платья, связанные крючком. Совершенная противоположность представлениям о стремительном будущем, когда все куда-то летят с бешеной скоростью. Кстати, такой момент включён в фильм и выглядит очень контрастно по сравнению с медленной тишиной большинства сцен. Любителям атмосферных вдумчивых драм с философским уклоном однозначно понравится.
- Александр Олегович Румянцев"Главная картина в кинокарьере Андрея Тарковского. Многоплановая фантастика, прецизионно снятая и перевернувшая с ног на голову литературную (весьма бедную в сравнении с картиной) основу Станислава Лема сегодня кажется столь же актуальной и мощной, как и в 1972 году. Вечные вопросы, поднятые в картине, будоражат душу, а пристальное внимание к финалу может перевернуть представление о ленте. Ещё раз пересмотрите концовку. Так был ли Кельвин на станции впервые?" (https://www.hi-fi.ru/magazine/kino/top50-moviesxx/?utm_referrer=https%3A%2F%2Fzen.yandex.com). Что может быть лучше, чем самому попробовать ответить на вечные вопросы, которые будоражат душу, если Вы еще не успели или не захотели продать Дьяволу?!